En un momento en el que las fiestas populares combinan tradición y nuevas tendencias musicales, ¿cómo logra La Década Prodigiosa seguir siendo un referente imprescindible en verbenas, ferias y celebraciones en toda España?
Somos, de alguna manera, los reyes del guateque. Lo que hemos conseguido en estos 41 años es unir generaciones, y eso nos ha permitido mantenernos en el tiempo. Podemos ofrecer un abanico musical muy amplio, con canciones populares que encajan en cualquier contexto. Funcionamos en ferias, festivales, teatros o cualquier fiesta donde la gente quiera pasarlo bien. Nuestro público viene a divertirse, a bailar y también a reencontrarse con su pasado desde el presente. Esa mezcla entre celebración y memoria sigue siendo nuestra gran fuerza.
Tras más de cuatro décadas sobre los escenarios, ¿cómo ha cambiado el papel de los grupos musicales en las fiestas tradicionales, especialmente frente al auge de DJs y nuevos formatos de espectáculo?
Nosotros seguimos firmes y además en primera línea. Cada año superamos los cien conciertos, lo que demuestra que seguimos teniendo una demanda muy sólida. Es cierto que la figura del DJ fue entrando poco a poco y ocupando espacios que antes pertenecían a otros formatos, como orquestas o grupos de verbena. Pero al final todo el mundo tiene su sitio. Las programaciones son amplias y la geografía española también lo es, así que siempre hay oportunidades. En nuestro caso, al tratarse de una atracción musical distinta, convivimos perfectamente con esos formatos. Muchas veces hacemos el concierto y después la noche continúa con un DJ. Eso también responde a la necesidad de agradar a públicos diferentes. Lo importante es que todos disfruten de la fiesta.
Propietario), Lorena René (Artista).
Fueron pioneros en el formato “medley” en los años 80. En la actualidad, donde predominan los formatos digitales y las playlists, ¿cómo se reinterpreta ese concepto para conectar con públicos de distintas generaciones?
El medley, o popurrí, está unido a nuestra identidad. La Década Prodigiosa es popurrí. Quien viene a vernos no concibe nuestro espectáculo sin ese formato de canciones enlazadas, pequeños fragmentos que terminan construyendo una obra completa. Además, está pensado estratégicamente para que la gente baile desde el principio hasta el final. Esa continuidad mantiene la energía arriba durante todo el concierto. Nosotros rescatamos canciones que fueron número uno y que quizá estaban dormidas en la memoria colectiva. Las devolvemos al movimiento. Ahora está muy de moda el remember, recuperar décadas pasadas, pero nosotros llevamos haciéndolo desde el inicio. Cuando el grupo nació, en 1985, ya reinterpretaba éxitos de los 60 y los 70. No hemos cambiado la fórmula: simplemente otros se han sumado después. Fuimos quienes introdujimos el popurrí en la cultura popular española y eso ya forma parte de la historia musical del país. Hoy seguimos renovando repertorio sin perder la esencia. Ya incorporamos canciones de los años 2000 y 2005, porque también pertenecen a la nostalgia. Así conseguimos que entren nuevas generaciones junto a padres, hermanos mayores y abuelos.
La nostalgia se ha convertido en una tendencia cultural muy potente. ¿Cómo gestionan ese vínculo emocional con el público sin dejar de innovar en sus conciertos y propuestas escénicas?
Siempre decimos que trabajamos para la gente. Nos importa mucho entender qué busca quien viene a vernos. Hay personas que acuden para recordar momentos de juventud, historias personales o etapas felices de su vida. Pero también viene gente joven que ha crecido escuchando nuestra música en casa, en vacaciones o en viajes familiares. Para ellos también existen recuerdos ligados a nuestras canciones. Conectar emocionalmente es lo más importante para cualquier artista. Si logras que el público se implique con lo que ofreces, ya has ganado una parte esencial del espectáculo. En esta gira del 41 aniversario, titulada Voy a pasármelo bien, hacemos un recorrido por los años 60, 70, 80, 90 y el 2000. Esa variedad permite que la emoción alcance a miles de personas distintas en cada concierto.
En un contexto donde la industria musical está en constante transformación, ¿qué estrategias están siguiendo para mantener una gira tan activa y seguir siendo uno de los grupos más demandados en eventos festivos?
La idea original del grupo sigue intacta: caras jóvenes interpretando canciones que forman parte de la memoria sentimental de varias generaciones. Esa combinación continúa funcionando. La formación se ha ido renovando con los años, aunque esta etapa lleva tiempo consolidada. También existe una parte empresarial muy importante: saber gestionar una marca histórica y cuidar cada decisión. Siempre digo que La Década Prodigiosa es como una casa. Puedes reformar habitaciones, modernizar espacios y mejorar detalles, pero sin destruir su esencia. Si algo funciona y sigue emocionando, no hay que romperlo; hay que enriquecerlo. Por eso trabajamos en nuevos proyectos discográficos, renovamos la imagen, cuidamos muchísimo el vestuario y la puesta en escena. Las coreografías deben ser precisas, coordinadas y visualmente atractivas. El grupo actual lo forman Roberto Velasco, Lorena René, Rachel Lam y Javier Enzo. Cuando subimos al escenario buscamos impactar no solo por la música, también por la energía, la imagen y la profesionalidad.
Han recorrido prácticamente todo el territorio nacional formando parte de celebraciones locales.
Somos un referente de las fiestas en España. Estamos, según distintas estadísticas del sector, entre los cinco grupos más queridos y demandados en celebraciones de la península y también de las islas. Actuamos en Canarias, Baleares y prácticamente en todo el país. Son giras exigentes y muy intensas, pero también gratificantes. Ver cómo cada ciudad nos recibe con ganas de cantar y disfrutar sigue siendo emocionante. Lo más sorprendente es comprobar que nuevas generaciones, incluso quienes ahora toman decisiones en ayuntamientos y programaciones, continúan apostando por nosotros para sus fiestas. Eso demuestra que esta música no pasa de moda. Nos sentimos orgullosos de estar en ese lugar y de seguir ofreciendo un trabajo hecho con cariño y con la máxima profesionalidad.
Finalmente, ¿cómo imaginan la evolución de La Década Prodigiosa dentro del circuito de fiestas y tradiciones, y qué retos se marcan para seguir conectando con nuevas generaciones sin perder su esencia?
Hemos iniciado una gira de teatros que era uno de nuestros grandes objetivos. Ya estamos recorriendo distintas ciudades y visitaremos plazas como Sevilla, Madrid, Alicante o Valladolid. La Década Prodigiosa encaja muy bien en el teatro, porque sabemos adaptar el repertorio a un público sentado y a un ambiente más formal sin perder cercanía ni ritmo. Pero también miramos más lejos. Nos gustaría volver a América. El grupo ya vivió esa experiencia décadas atrás, y sería apasionante retomarla. Creemos que nuestra música tiene cabida en países como Perú, Colombia, México o Estados Unidos. Además, queremos seguir creando nuevos trabajos discográficos y ofreciendo espectáculos con el mayor respeto. Somos plenamente conscientes de la responsabilidad que implica representar una marca que forma parte de la memoria musical de España. La línea está clara: continuar haciendo las cosas bien, con calidad máxima, cuidando lo que somos y demostrando que todavía nos queda mucha fiesta por delante. Pueden encontrar más información en: www.ladecadaprodigiosa.es.
